Picasso - Jacqueline con la cinta amarilla

1961-1962
Óleo sobre lienzo, 116 x 89 cm Mougins, Colección Picasso

El 25 de octubre de 1961, Picasso cumplió ochenta años, y se organizaron grandes celebraciones tanto en la Costa Azul como en Madrid. En España, la fama del artista era menor que en otros países, debido a las tensas relaciones que Picasso mantenía con el régimen del general Franco, a pesar de lo cual la capital organizó, para honrar al artista, una muestra de más de doscientos dibujos.

Los festejos más singulares fueron, sin embargo, los de la pequeña población de Vallauris, en la Costa Azul, que gracias a la presencia del pintor había recuperado años antes la tradición ceramista local, hoy convertida en una de sus señas de identidad. Durante dos días enteros, el pueblo se detuvo para homenajear al artista: el eje de la celebración fue una corrida de toros que tuvo lugar en una de las plazas de la ciudad, con la participación de toreros de renombre como Dominguín, Ortega y Vázquez.

Durante todo aquel invierno, Picasso fue homenajeado en diversos museos y ciudades de todo el mundo, de Francia a Estados Unidos. Exposiciones, veladas de gala, ballets y conciertos lo mantuvieron alejado de la tranquilidad habitual de su residencia de Mougins. Entre un acto y otro, sin embargo, el pintor gustaba de refugiarse en la quietud de la Riviera francesa para crear obras de intimidad familiar y conyugal, muy alejadas del boato de las celebraciones oficiales.

Su segunda esposa, Jacqueline Roque, con quien se había casado en marzo de ese mismo 1961, fue uno de sus temas favoritos de esta época, retratada por Picasso en centenares de ocasiones a lo largo de las dos décadas siguientes, más que ninguna otra mujer de su vida. En este cuadro aparece sentada junto al perro Kabul II, en la atmósfera acogedora de un día en familia, lejos del ruido de las celebraciones públicas.

Picasso la retrata con un sencillo vestido azul sobre el que destaca la cinta amarilla entrelazada en sus cabellos, dando título a la obra. El tono gris azulado del perro y del fondo, más vivo e intenso en el vestido de Jacqueline, recuerda deliberadamente los tonos utilizados décadas atrás en la época azul, un guiño consciente del pintor octogenario a su propia juventud artística.

Conservado en la colección familiar de Picasso en Mougins, este retrato pertenece al extenso ciclo dedicado a Jacqueline, la compañera de los últimos doce años de vida del pintor, que se convertiría en la modelo más retratada de toda su carrera.

Jacqueline Roque había conocido a Picasso en 1952, cuando trabajaba en un taller de cerámica de Vallauris, la misma localidad donde el pintor había revitalizado la artesanía local, y se convertiría en su compañera a partir de 1954, tras la separación de Picasso con Françoise Gilot. A diferencia de otras compañeras anteriores del pintor, Jacqueline aceptó un papel de dedicación casi exclusiva a la vida y la obra de Picasso durante sus últimos veinte años, protegiendo celosamente su intimidad frente a la creciente fama mundial del artista, y sería precisamente ella quien, tras la muerte de Picasso en 1973, gestionaría durante años el ingente legado artístico dejado por su marido, incluida la donación al Estado francés que daría origen al actual Musée Picasso de París.

Ese legado, conocido como la dación en pago de derechos sucesorios, permitió reunir en un solo museo parisino uno de los conjuntos más completos y variados de la obra de Picasso conservados en el mundo, incluyendo buena parte de las piezas que el propio pintor había guardado para sí a lo largo de toda su vida, entre ellas numerosos retratos de Jacqueline como este mismo.